“有人還要問了，現在觀衆的口味變了，我們要是拍一個爺孫兩相依爲命的電影，即便哭的稀里嘩啦，觀衆也不會來看。因爲你就兩個人啊，我幾十塊錢一張電影票，就看一個老頭帶一個小孩，我牙疼啊？”
“哈哈。”下面陣陣笑聲，有人若有所思。
“所以，很多電影人就說，觀衆的口味太重，就要看扯淡的大片。哪怕兩個人的，你也得年齡相近，在一間屋子裡整事。譬如你請一個朋友，男的女的我們不限，你告訴朋友我們去看主旋律，朋友會不會覺得你有病？因爲主旋律就意味着不好看。”
“這的確不是一個好現象，因爲我們的觀衆不能，也不應該討厭主旋律啊。這個社會需要主旋律，我們的下一代需要主旋律。我們需要雷鋒，需要焦裕祿，需要江姐，我們需要用榜樣的力量來教育和鼓舞，讓我們不至於在社會的染缸中，將自己污染了。我在《高端訪問》中也說了，主旋律應該更多一點。”
“這些年也的確拍了很多的主旋律，但是爲什麼拍呢？很多導演拍主旋律的時候想法特簡單，我拍了我就能拿什麼獎，就可以拿到國家補貼的一百萬，然後賣給電影頻道又得了一百萬，這就不虧本了。我拍別的虧本，我拍主旋律隨便弄弄就來錢了，對不對啊？所以我們現在就面臨着，好萊塢的大片入侵，而我們自己的電影又不爭氣，掩蓋在票房增長下的，是國產電影的沒落啊。”
邵帥軍擡眼望了望莘莘學子們認真聽講的樣子，以及各路電影人高深莫測的表情，舔了舔嘴脣，繼續說：“細想一下，我剛纔代表導演們的問題，是不是有道理？觀衆喜歡看大片，我們自然就要學習大片。隨便弄弄主旋律就能拿錢，我幹嘛還要細心雕琢？然後剩下的就是在講人生講藝術講一些莫名其妙。”
“導演們有道理，分析的也很到位，但這是不是就是一種糊弄觀衆啊？因爲我們自己都不知道，我們究竟要怎麼做，才能將中國電影帶上一條正確的軌道。我們走來走去，每年除了那幾部電影賺錢，其它的還是在虧本，今天坑了一個投資人，明天又坑了一個投資人，坑完投資人又去坑電影院，坑到最後，很多國產電影就算是好電影，電影院也不給你上映了，全改成好萊塢電影去！”
“我們的電影市場改革了，我們的五代導演探索了商業道路，我們好像找到了一條拯救中國電影的出路，我們要向大片看齊，我們似乎已經衝出了國內市場，開始走向世界，頻頻得獎。但是回過頭，再看一看來路，除了《臥虎藏龍》、《英雄》、《源代碼》、《畫皮》，我們還有哪一部電影在海外賺錢了，賺大錢了？我們走啊走啊走，以爲自己走出了一條中國電影的道路，忽然發現，其實我們一直就在家門口轉悠呢，出不去。”
“我們什麼都沒有做，我們什麼都沒有做成，我們所謂的中國電影成功了，不是一位兩位導演成功了，一部兩部電影成功了，我們沒有走出我們的路。因爲我們沒有讓自己從內心深處變成富人，我們就是穿的再光鮮，我們也是個窮人的命！我們有五千年的文化底蘊，我們拍電影還要按照外國人那套口味，然後才能稍稍的邁出一點步子。我們很多電影人對好萊塢嗤之以鼻，但是我們看到了，好萊塢電影征服了世界。”
“我們的電影，也得按照好萊塢的那一套方式，才能跟上去沾點光喝點湯。我們很多導演，我也是一位，我們爲什麼都跑去好萊塢拍電影，電影在哪拍不都是電影嗎，爲什麼只有在好萊塢才能成功，才能取得全世界範圍的訴求，才能證明自己？因爲美國兩百年的歷史很燦爛嗎？跟我們五千年曆史相比，美國有歷史嗎，好萊塢憑什麼對世界進行文化輸出？我們是四大古國，造紙、火藥、指南針、印刷術，我們應該可以用我們的燦爛文化，展現給世界看纔對啊？”
“可是呢，我們沒做到，我們關上門來，都在自己騙自己。”全場沒有聲音，除了邵帥軍憤慨的語言，“我已經可以想到，今天這個演講後，明天肯定有無數人要來罵我。說你邵帥軍懂個屁啊，你算什麼東西，你憑什麼對中國電影指手劃腳？是啊，我邵帥軍不算什麼，和今天來出席這個典禮的領導們、前輩們、同僚們相比，我就是一個新人，剛進電影圈的菜鳥。事實上呢，我只是一個憤青。”
“我就想着當那個說出皇帝沒穿衣服的小男孩，當然也可能我就是那個沒穿衣服的皇帝，所以我站在這裡犯傻充愣，你們趕緊幫我看看，我穿衣服了沒有？”
笑聲三兩個，可能剛纔的話題太沉重了。
邵帥軍也沒在意，既然開了頭，就按照自己想說的繼續說下去：“我進娛樂行業五年時間，運氣好，拍了電影賺了錢，有了一個比較大的公司，然後今天可以在這裡，口無遮攔的說着一些廢話。細細追究起來，我對中國電影根本沒做貢獻，不管是《源代碼》、《畫皮》還是《盜夢空間》，都是以好萊塢的方式去拍攝，我也是被影響的人之一，我也想不出來，我們該如何解決，才能讓中國電影早日走上正軌。”
“中國電影路在何方，很沉重，很沉重。說外國電影對我們進行和平演變，我們會說這是扯淡。但是我們每年被外國電影賺去很多錢，這個無可爭議，起碼，我們還沒有從外國賺回來錢。同樣的問題在俄羅斯，在印度，在英國，在意大利，在西班牙，在這些電影業比較發達的國家，都遇到過，但他們有各種各樣的方式和對策。”
“比如說，俄羅斯當時抑制不住的時候，就取消了電影配額。非常簡單的做法，美國電影都可以進來，最多的時候一年上映的320部電影裡有280部是美國電影，很快俄羅斯觀衆看煩了，又開始懷念自己的俄羅斯電影。這兩年俄羅斯電影在復甦，他們也拍了自己的大片，非常受俄羅斯觀衆的歡迎。”
“而印度電影非常有意思，這是他們的支柱產業之一。我最近就在印度監製一部電影，如果你去看印度電影院門口的海報，沒有主要演員的介紹，都是介紹誰唱的歌，誰跳的舞，因爲他們的電影裡必須要有三段歌、五段舞。”
全場都笑了，印度電影這幾年開始走向國際，中國觀衆也熟悉了，知道他們的風格。
“這是印度電影的特點，好萊塢電影很難在那裡施展。好萊塢也想過辦法，就是和他們合拍電影，像《印度往事》這樣的電影。合拍電影的投資非常多，印度電影人都很聰明，他們把這些錢全花掉了，他們是怎麼花的呢？原來是20人跳舞，現在改成200人跳舞。”
“哈哈哈哈。”大家又笑。
“我在拍片的時候，跟中國駐印度大使也聊起過，我問他好萊塢電影對印度影響大不大？他說沒什麼影響，印度人不愛看他們的，印度人喜歡看印度的電影。而且這兩年印巴的電影，已經有很多都銷售到英國、美國等國家去了，賺了不少錢。這個你就能看到了，俄羅斯人愛看俄羅斯電影，印度人愛看印度電影，沒道理中國人只愛看好萊塢電影啊？”
“事實上我們看的很多好萊塢電影，也是美國的主旋律電影，沒道理中國的主旋律不看，你去看外國的主旋律？但是真實情況就是這樣子的。國產電影登陸美國的算一算也有一些，但是很困難的是，我們電影賣了出去，連剪輯權都沒有了。美國片商他們要來剪輯，給你打亂了再蹂躪了，差了十萬八千里，然後再上映。爲什麼會這樣？因爲他們輕視我們，他們不相信我們的電影能賣出去。在好萊塢，在美國，有剪輯權的中國導演有幾個？李桉、吳羽森、張一謀和我，除了我們四個，還有嗎？沒有了。”
“有時候我真很心痛啊，我們的電影怎麼就不能發展起來呢？我們有十幾億人口的觀衆啊，我們有五千年曆史的底蘊啊，我們不能拍的電影不行，卻‘拍電影很行’。什麼叫‘拍電影很行’？就是說我們的電影不好看，但是跟電影沾邊的電視節目都好看。”
“因爲電影拍攝的過程出現的事兒太多了，有緋聞，有打架，有換角，有罷演，有漲薪，有換導演……有各種各樣的事情。有些是劇組策劃的，有些是劇組沒有辦法解決的。明星的片酬越來越高，演技還是那個樣，每一次大的電影拍攝，就像一個大八卦陣，在這裡面會產生無數的新聞，讓大家炒個夠。這些大片都會不遺餘力花巨資打造一個首映式，通常首映式的影響要比電影本身的影響大得多，拍電影的經歷遠比電影表現的情節複雜得多，這個就是中國電影的現狀。”
邵帥軍沉默了十幾秒，吐出一口濁氣：“我說了這些，可能你們在底下要問了，今天是新電技研究院新生入學典禮啊，你扯這麼遠幹什麼？我說過我對中國電影沒什麼貢獻，我個人的確氣力不足，難以改變中國電影的現狀。我想，我應該試着去理解中國電影，然後再尋找一羣志同道合的人，去一起爲中國電影之崛起而努力。”
“練武的人不是說一個道理，就是要‘外練筋骨皮，內練一口氣’嗎。在我的淺顯看來，中國電影是不是也可以歸類爲筋骨皮和一口氣？所以我們先是成立了中國青年先鋒導演聯盟，挖掘有潛力的青年導演和先鋒導演。這姑且可以稱爲修煉電影中的一口氣，具體什麼纔是中國電影的一口氣，我不知道，但是我希望在青導盟的挖掘過程中，我們可以在越來越多的青年先鋒導演身上，去看到這樣的一口氣存在。”
“授人以魚不如授人以漁，我們留下了再多的經典電影，也不如讓更多的中國導演拍出經典電影，對中國電影的發展更爲重要。青導盟就是這樣一個平臺……那麼什麼是筋骨皮呢，這個你們都知道，對電影的包裝就是筋骨皮，特效和新技術就是筋骨皮。我投資興建了追夢新電影技術研究院，就是爲了錘鍊中國電影的筋骨皮。”
“我希望能從這裡，走出一批頂尖的特效人才，頂尖的攝影人才和技術人才，我也希望從這裡走出去的學生和學員，能夠將這裡的技術，去服務於中國電影。我們不需要追求幾年超越好萊塢，只需要紮實的做好我們自己，將技術提高、發展和傳承下去，這就達到了一個筋骨皮的目的。”
“今天，來了很多的領導和電影人，我們的總理也專程趕過來。國家對電影業，越來越看重，我們不奢求在這裡，在追夢新電技，我們爲電影業做了多少多少貢獻。我希望十年、二十年後，中國電影人回頭再看看這裡，能夠點點頭說‘哦，這裡，曾經是中國電影的技術源頭，曾經走出過一批優秀電影人’，還有什麼比這樣更能得到滿足？”
邵帥軍面帶微笑，大聲地說：“我的演講到這裡就結束了，最後，我想把張顯亮先生贈與我的一幅字，轉增與你們‘古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有堅韌不拔之志。’在電影這條道路上，荊棘密佈，隨時會將我們摧毀。當你們累了的時候，想想這句話，它會讓你更清醒的認識自己，謝謝。”
彎腰鞠躬，走回主席臺，喝了口水，一個短暫的沉默。
接着。
嘩啦啦啦啦啦，掌聲雷動，經久不息。()