你別看黃柏鳴是編劇出身，實際上這個人的管理能力是非常強悍的。
從新藝城散夥之後，他就自己開了一家公司，還組建了一條院線，雖然最後隨着香江的電影不景氣而倒閉了，但他的電影公司卻是一直存在的。
等到了華國內地的電影城市蓬勃發展的時候，黃柏鳴再次開始了製作電影，狠狠的賺了幾筆錢。
最後雖然他的閤家歡系列電影被他自己弄得臭了，但他又開始了投資別人的電影，做簡直和製片人什麼的，照樣混得風生水起。
要知道，那時候黃柏鳴已經六七十歲了。
六七十歲還有這樣的幹勁兒，真的是一個典型的香江人啊——香江的十大富豪，2015年的時候，平均年齡都是70歲以上，前三的全都是80歲以上，可見香江人在勤奮這一點上，還是非常值得學習的。
現在殷俊還沒辦法讓黃柏鳴成爲管理者，因爲在漫畫的故事編造續寫上面，殷俊還缺乏更多的幫手。
如果是三五年之後，漫畫工作室發展得順利了，殷俊倒會考慮讓黃柏鳴榮升成爲總經理——如果那個時候黃柏鳴還沒有走的話。
就目前來說，殷俊一共爲漫畫週刊準備了八個漫畫。
《變形金剛》、《柯南》、《聖鬥士星矢》、《烏龍院》、《櫻桃小丸子》、《古墓麗影》、《網球王子》和《犬夜叉》。
不要以爲殷俊是隨意安排的，實際上他是經過了深思熟慮才做出這樣的決定。
《週刊少年jump》對漫畫家的三個要求是“友情”、“努力”和“勝利”，這也是《週刊少年jump》爲什麼能成爲日本乃至全世界第一漫畫雜誌的最重要原因。
因爲這三個元素就包含了非常深刻的人生哲理。
友情代表着最真摯的情感，代表着互助互利，生死與共，這樣的感情，是所有人都喜歡的，而不像是愛情那樣，因爲人不同，種類也不同，發展的境遇也不同。
努力代表着拼搏的過程，以後許多廣告都會很裝比的說“結局不重要，重要的是過程”，也就證明了人們對於在成功路上的拼搏過程，各種艱辛歷程，都是非常看重的，在這個過程中的跌宕起伏，各種反轉和難以意料，都會讓人們看得如癡如醉。
努力並不是全部，最後的成功纔是目的。
所有人都喜歡成功，不喜歡失敗，所以《週刊少年jump》的最後一個要素就是成功。
只有讓主角們經過了辛苦磨難，不斷的拼搏，最後這種成功的喜悅，纔會更加的讓人心潮澎湃，久久不能忘卻。
殷俊非常的贊同這三個要素，在漫畫的主流來說，只要達到了這三個要素，成功的可能性就會大大增加。
《變形金剛》的故事情節，其實也是和這個要素有關的，博派機器人們和人類的友情，戰勝邪惡的狂派機器人的艱辛，以及最後勝利的喜悅。
雖然這樣的故事每一集都在重複，但人們就沒有看得厭倦的時候。
《變形金剛》代表的是機器人戰爭，而且還有龐大的電影和周邊權益收益。
第二部的《柯南》，代表的則是偵探系列，偵探破案這樣的故事，許多人都能喜歡，更何況是柯南這種變身小孩子的噱頭，那就更能激發興趣。
第三部的《烏龍院》，則是代表的另一種搞笑、童趣、功夫這樣的故事。
這個《烏龍院》是寶島出版的最知名的漫畫之一，也是寶島漫畫的代表作，不過它在80年年中才會開始試着在報紙上連載，82年正式出版，現在是79年，不用擔心版權的問題。
第四部的《聖鬥士星矢》，那就不用說了，熱血、友誼、勝利，這就是《週刊少年jump》的標版。
有些不知道從哪裡得來的消息的人，說《聖鬥士星矢》在日本其實銷量一般，只不過是在華國受歡迎……這樣的言論，居然也有市場，可見不動腦，相信謠言的人實在是太多了，笨蛋也太多。
1987年，日本圖書行業納稅總額排名，第七位就是車田正美，納稅金額1億3751萬日元。
1988年，日本圖書行業納稅總額排名，第一位，車田正美，納稅金額3億1397萬日元。
1989年，日本圖書行業納稅總額排名，第十五位，車田正美，納稅金額9049萬日元。
《聖鬥士星矢》連載期是什麼時候？
不就是這幾年嗎？
看着這些數據，這些胡說八道的人，是不是該收回自己的話？
人家都納稅金額第一了，你還敢說不受歡迎？
這不是很可笑的嗎？
所以這部代表着熱血的少年漫畫，絕對會引發無數“看我天馬流星拳”這樣的街頭玩鬧事件。
第五部是《櫻桃小丸子》，全性別全年齡段的國民青春漫畫，16歲以下的男女都沒辦法逃脫它的魔掌，直接通殺；30歲以下的女人，也不可能抗拒得了它的可愛。
第六部則是《古墓麗影》，曾經被譽爲“女版印第安納瓊斯”的經典冒險動作遊戲，根本就沒有任何的漫畫版本，殷俊提前把它做出來，一來是開闢一條女性冒險的漫畫路線，另一個則是爲這款風靡全球的遊戲做鋪墊，最後還有電影改編的預期。
第七部是《網球王子》，這個是體育運動方面，滿屏的各種帥哥，簡直是擊中每個女孩子心靈的最大殺器，而它這種代表的體育類別，也是一個非常重要的方面，以後更多的體育漫畫，也就會在它之後接着連載。
第八部，也就是第一期最後的一部，殷俊把這個名額給了《犬夜叉》。
實話實說，《犬夜叉》的前面一半非常驚豔，但是到了後來，就有些簡單的重複，不免讓人看得有些厭倦。
這並不是高橋阿姨最好的作品，但作爲一個鬼怪故事的經典，也算是開啓了一個派別，更何況主角可也是一個讓無數女生花癡的經典角色，在大電影和動漫上面，都有着上佳的表現。
八部漫畫作品，沒有一部的風格是重複的，還兼顧了所有的年齡層，這樣的用心良苦，以及選出的漫畫之強大，也只有殷俊能做到了。
對於一部漫畫週刊來說，8個故事是非常少的。
比如《週刊少年jump》一般都是20個故事左右，《週刊少年sunday》和《週刊少年magazine》的故事數目也在16-25之間浮動。
也不是殷俊不願意放更多的漫畫進去。
只不過一口氣放20個超經典漫畫出去，實在是有些太誇張了，絕對是資源的一種巨大浪費。
就算一開始爲了打響名聲，殷俊也不可能如此的揮霍。
但一本週刊漫畫書，經過了日本人數十年的耕耘和傳播理念，一期的頁數應該是450-500頁左右，去掉四分之一的各種廣告頁面，至少也是360頁上下的正文。
也就是一個漫畫在一期週刊上面連載的頁數應該是18-20頁上下。
但這也並不是說每一本都能如此連載了，如果十來期看不到上漲的動靜，或者是被讀者們集體評選爲最後三名的漫畫書，一般連載不過三個月就會被勒令終結，運氣不好的一個月就不見了蹤影的也有，就算你是優秀漫畫家，那寬裕的期限也不過多兩三個月而已。
因此這裡面的競爭實際上是非常的激烈。
殷俊手裡的漫畫，可都是經得起考驗的超級暢銷漫畫，所以他根本用不着考慮讀者喜歡不喜歡的問題，他準備一上來就讓8本漫畫上猛料，一本一期連載是50頁！
不但是實際刊登頁數超過了日本的漫畫週刊，廣告頁書也少於他們，這就是一個很大的優勢了。
一旦刊登出來，這八本漫畫沒有別的敵人能威脅得到他們的地位，唯一的敵人，就是他們的長度。
這一點也不用擔心。
《變形金剛》、《柯南》、《櫻桃小丸子》這三本漫畫是不用擔心的，不敢多說了，30年的漫畫刊登長度是完全可以的，甚至更長時間也可以。
只要創作人員不枯竭，大家集體創作這些有趣的故事，自然就會繼續的受到歡迎的連載。
《聖鬥士星矢》、《烏龍院》、《古墓麗影》、《網球王子》和《犬夜叉》，按照現在的連載速度，最少一年半左右也能保持。
然後，一本優秀的漫畫週刊，沒有優秀的新漫畫加入，是肯定不行的。
所以殷俊也會以後每一年都加入2-3個新的漫畫書，源源不斷的有新的優秀作品加入，漫畫週刊就肯定可以繼續保持強大的吸引力。
還有，漫畫週刊開始創作之後，殷俊當然會在日本、韓國、寶島、香江甚至內地，都招收新的漫畫家，刊登他們的作品。
說不定那些“曾經”的漫畫大師們，在殷俊提前刊登了他們的作品之後，他們還會憑藉着過人的天賦，繼續創造出更好的作品來呢？
……
（明天開始，應該可以提速了！）(未完待續。)