下午秦放歌周秀英他們一行人去捷克愛樂樂團的駐地，卡密爾音樂廳，未免沒有考察一下他們樂團的意思。絃樂的話基本不用擔心，現在很多的亞裔絃樂手都在這樣的大樂團中就職，水平也都不差。每個交響樂團對小提琴中提琴大提琴手的需求還是挺多的，這也給了學絃樂的很多機會，畢竟，不是人人都有機會成爲獨奏家的。
而管樂，尤其是銅管，不管是圓號，小號，長號還是大號等，由於其音量大，很容易就“冒頭”。不是把其他聲部給壓住，就是由於演奏得不好聽起來特別刺耳，不管怎樣，對完美主義者來說，都是不能容忍的狀態。
可惜在亞洲的交響樂團中，管樂是最薄弱的，管樂尤其容易出車禍。即便是捷克愛樂樂團柏林愛樂樂團這樣的世界頂級交響樂團，也會有演出事故的時候，最容易被觀衆現的就是管樂。音準不對，音量過高過低，音色黯淡，節奏混亂等等情況，都是有可能生的。
秦放歌他們對此也蠻期待的，他有聽過捷克愛樂樂團的錄音，但還沒聽過現場，錄音和現場兩回事就不用多說。關鍵也還要看演出的時候，指揮以及交響樂團成員狀態如何，可能生病，心情緊張或者心不在焉，手一抖氣息一亂，就釀成慘不忍睹的車禍現場。
說起這捷克愛樂樂團的演出以及排練所在地，還有一段故事，也是樂團成員爲爭取自己的利益，最終從最初的民族劇院獨立出來的。當然，也不能在那裡演出，最後選擇了卡密爾音樂廳作爲駐地。後面又經過歷任指揮和交響樂團成員的努力，讓捷克愛樂的水平日益提高，尤其在演奏斯拉夫系的音樂時，水平尤其高。
秦放歌他們吃好午飯稍事休息了片刻，就去了卡密爾音樂廳，迎接他們的是愛樂樂團的指揮卡爾帕奇和音樂總監伏契克。卡爾帕奇當初有來參加過秦放歌的音樂會，聽過他的演出，親自見識到了他在演奏作曲方面的過人天賦。
近年來捷克愛樂樂團有出訪中國大陸的記錄，和國家大劇院那邊也有過相當愉快的合作經歷，而且他們今年下半年也有來中國巡迴演出的安排。
雙方見面很是熱情融洽，秦放歌再天才也沒過學捷克語，但用英語交流就足夠，他的德語可以湊合一下，問題不大。可要是想在捷克留學的話，就必須會捷克語人家才收的。
親切友好的問候交流後，卡爾帕奇把他們直接帶到了愛樂樂團的訓練廳裡，也給他們介紹今天排練的曲目，克利斯朵夫的第六交響曲《革命》。這是一場面宏大，波瀾壯闊，史詩級的鉅作，也是克利斯朵夫九交響曲中，影響力比較大的作品。
秦放歌對此表示期待，畢竟，他們樂團也不能死抱着捷克幾位作曲家的作品不放，也是得豐富曲庫量的。當然，在演奏幾位捷克籍作曲家的作品上，他們要敢稱第二的話，也沒其他樂團敢稱第一，捷克愛樂樂團的大部分成員，包括指揮自己，都是捷克人。這就跟中國人演奏《茉莉花》《長城》這樣的作品，要還不如其他外國人的話，還不如死了來得好。
他們都沒有一開始就談合作的事情，秦放歌和周秀英都沒提，只說先看看他們的排練情況，和他們多交流之類的客套話。
卡爾帕奇他們也都明白這點，他也跟樂團的成員們介紹了一下秦放歌一行人，並迎來他們一陣放下手裡樂器，熱烈的歡迎掌聲。其中還有兩個亞裔成員，一個是日裔的小提琴手，一個是韓裔的中提琴手，在一衆白種人中，相當顯眼，秦放歌也可以很輕易的辨認出來，還向他們友善的笑笑。倒也沒自作多情，得到了他們熱情的迴應，日裔的小提琴手還鞠躬禮貌的致意，能在這樣的頂級樂團生存下來，他們的實力和情商都是相當高的。
現在秦放歌的名字在古典音樂圈基本是無人不知，無人不曉，哪怕是在國外的圈子也是一樣。如果沒聽過他名字的，只能說孤陋寡聞，或者稱之爲井底之蛙。
這回捷克愛樂樂團要演奏秦放歌的第一交響曲，樂團成員們也都是有收到風聲的，不過他們還沒資格看到曲譜。心底犯嘀咕鬧不明白，指揮和總監腦子裡究竟想什麼，是不是抽風或者神經的成員也很多。但這事情基本不會以他們的意志爲轉移，樂團需要排練什麼曲目，他們基本也沒言權跟着指揮練習就行。而更多時候，他們都不用去操這份閒心。
大部人心底最靠譜的猜測，愛樂樂團是在爲下半年去中國巡迴演出做準備，誰叫現在秦放歌在中國的人氣最旺，也被譽爲中國最傑出的音樂天才。別的不說，光是在作曲天賦上，就足以碾壓一大票的老牌作曲家了！
日裔的小提琴手大田合泰，韓裔中提琴手金在滿都是三十四五的年紀，也是職業生涯的巔峰期。他們和本國的聯繫並未停止，哪怕長期在國外長大，各種圈內的關係也是相當緊密的。都有得到本國古典音樂前輩對秦放歌的評價，他們自己的鑑賞能力也不差。大田合泰還設法買到了秦放歌行的唱片，當然，不是新三國演義那種通俗向的唱片。而是之前正兒八經嚴肅音樂作品，聽過後也之感慨這樣的天才爲什麼不是出在日本。要論古典音樂水平，日本可比韓國和中國強多了。大田合泰的父親就是一位作曲家，可他也不得不承認，父親的作品，比起年輕的秦放歌來，還是有很大差距的！
這會，秦放歌的第一交響樂曲，據說還是爲他要拍的第一部電影創作的。被各大交響樂團競相爭搶，捷克愛樂樂團看來是最有戲的。他父親的作品，就完全沒有這樣的待遇好不好，在日本國內拿了獎，國內演奏過幾次後就完全銷聲匿跡。