和大衛-勞倫斯的聊天多半隻是開玩笑，對於羅傑來說，除了手頭上的工作之外，迫在眉睫的事情，是確定下一張《搖滾聖經》的選歌。
或者至少先確定下來類型。
搖滾音樂的種類，若是細分下來，可以多達數百種，哪怕是較爲常見的主要類別，也有數十種之多。
在羅傑的計劃中，《搖滾聖經》系列起碼要包含十種以上的搖滾類型，但最多不能超過十五種。
若是每種搖滾流派都單獨出一張專輯，那就真成了有生之年系列了。
而這十到十五種搖滾流派的選擇，其最主要的考慮因素，就是市場。
像是碾核、死亡金屬這種極端到極點的類型……還是想想就好了。
別說普通歌迷了，就是羅傑這種狂熱的搖滾愛好者，也只是偶爾聽一下換換口味，不會天天循環着放。
喜歡聽哪一種搖滾類型的人最多，就選哪一種。
如果單純以這一點來看，重金屬搖滾、布魯斯搖滾和復興朋克，毫無疑問是排在最前的。
後兩者的發行計劃都被羅傑推後，暫且不提。
重金屬搖滾篇中，到目前爲止，僅僅只確定了一首歌，而且早就已經錄完。
深紫樂隊的《四月（April）》。
早期的深紫樂隊毫無疑問是重金屬搖滾的代表之一，甚至可以說是這個搖滾類型的鼻祖。
雖然後期就……
咳，咳。
重金屬搖滾（Heavy.Metal），也叫做硬搖滾（Hard.Rock）。
（PS：硬搖和重金屬劃分的問題一向爭議很大，書裡就這麼設定，兩種是一個類型，別槓，求你們了。）
雖然名爲重金屬，但事實上，在幾乎所有“金屬樂搖滾”中，重金屬可以說是最“輕”的搖滾了。
不提碾核這種極端類型，就是比較常見的力量金屬、速度金屬，都要比它重度得多。
之所以叫重金屬，是因爲在它剛剛誕生之初，可以說是全世界最重口味的音樂之一。
這種類型最早可以追溯到搖滾誕生之初的十年裡，但真正被單獨羅列出來，成爲一個獨立的搖滾流派，是黑色安息日樂隊的成立。
在隨後的幾十年裡，重金屬搖滾迅速風靡全球，成爲最受歡迎的搖滾類型之一。
隨着重金屬搖滾的發展，也不斷地隨着市場環境而演變着。
早期的重金屬，以現在的審美來看，實際都很輕度，例如黑色安息日，深紫等等。
到了八十年代，隨着重金屬新浪潮的興起，以鐵娘子、Metallica等爲代表的樂隊，又將其進一步延伸，變得“更重、更金屬”。
事實上，無論是早期相對“清淡”的重金屬，還是後來的“重度”重金屬，受衆都是非常廣泛的，而且重合度極高。
——畢竟都是一個類型，分家又能分到哪去？
但是正是因爲重金屬搖滾這個流派的傳播太過於廣泛，許多大名鼎鼎的頂尖樂隊都屬於這個類型，反而更加讓人難以取捨。
看看那些大名鼎鼎的名字吧。
深紫樂隊、黑色安息日、槍炮與玫瑰、鐵娘子、AC/DC、金屬之王……
這還僅僅只是頂尖的樂隊，若是再計算上那些聲望稍遜一籌，但同樣有過質量不遜色於《四月》的作品的重金屬樂隊，那數量起碼還要再加上兩個零。
這一類型的經典作品實在太多，反而更加讓人難以取捨。
哪怕僅僅只收錄符合【長度五分鐘以上】、【史詩感】這兩大元素的經典作品，那數量也太多了些。
這麼多經典，該如何抉擇，讓羅傑這幾天裡一直是愁眉苦臉，連吃飯的胃口都差了不少。
某個拖延癌的女孩很快就察覺到了羅傑的狀態不對勁，問清楚原因之後，很奇怪地說道：“既然所有的都想要，那就全錄不就完了？”
聽到這句話，羅傑豁然開朗，立刻就想到了解決的方法。
全錄那當然是扯淡，幾百首經典重金屬，全錄的話，未來幾十年樂隊就別碰其它搖滾類型了。
但是卻可以選擇每個樂隊最經典的作品，每支樂隊挑出最具代表性，或者最符合專輯要求的一首歌，拼湊出兩張專輯來。
這樣一來，兩張專輯的總時長不會長得過分，又能收錄大多數頂級重金屬樂隊的作品，滿足羅傑某個無法對任何人說的想法。
雖然這不太符合《搖滾聖經》系列所要求的“整體性”，即一張專輯就是一首超長的史詩“單曲”。
但是，管他呢！
出色的作品，足以彌補這樣的缺陷。
確定了這個思路之後，羅傑很快挑選出了十支最頂級的重金屬搖滾樂隊。
AC/DC、槍炮與玫瑰（Gun.N’.Rose）、金屬之王（Metallica）、黑色安息日（Black.Sabbath）、深紫樂隊（Deep.Purple）、鐵娘子樂隊（Iron.Maiden）、猶大聖徒（Judas.Priest）、蠍子樂隊（Scorpions）、史密斯飛船（Aerosmith）、以及摩托頭樂隊（Motorhead）。
重金屬三大鼻祖中，除了齊柏林飛艇實質上是一支布魯斯搖滾樂隊之外，另外兩支樂隊儘管後期也不再玩重金屬，但早期的代表作拿出來是沒有任何問題的。
剩餘的八支樂隊，在重金屬搖滾界，也都是大名鼎鼎，哪怕不怎麼聽搖滾的人，至少也知道其中大多數樂隊的名字。
這份名單有很大的主觀性，而且若是拿到羅傑前世的某些金屬樂論壇上，必然會引起很大的爭議。
例如什麼AC/DC、槍花是硬搖，不算重金屬，史密斯飛船太偏流行等等……
而且也少了粉絲同樣多到爆炸的Pantera等等。
管他呢。
重金屬和硬搖滾的界限本來就十分模糊，無論是過去的專輯，還是現在的《搖滾聖經》，羅傑都是將這兩者視爲同一種類型的。
也就是說，只有一張《重金屬聖經》，而不會再來一張《硬搖滾聖經》之類的玩意。
在這種情況下，把槍花視爲重金屬樂隊，完全沒有任何的問題。
沒有人規定只有Metallica的風格纔算是重金屬。
接下來是選歌。
哪怕將範圍縮小到十支樂隊，經典的、無法捨棄的作品依然太多。
羅傑的想法也很簡單，每支樂隊挑兩首，二十首歌，正好兩張專輯。
“自己”和“自己”PK，想必也是一件很有趣的事情。
結合着這幾支樂隊的特點，以及自己樂隊過去的風格，羅傑很快又給這兩張專輯定下來一個基礎的格調。
分別是黑暗風，以及反基督教。
或者，至少能勉強和這兩者扯上關係，哪怕牽強一點也無所謂。
後者對應《搖滾聖經》，而前者則是和《搖滾聖經》PK的專輯。
樂隊和整體基調定了下來，接下來的選歌就要容易得多了。
花費了幾天的時間，羅傑將二十首歌整理了出來，交給律師去做版權註冊。
每支樂隊兩首。
AC/DC的《地獄高速（High.Way.To.Hell）》、《黑中黑（Black.In.Black）》。
摩托頭的《上帝從未與你同在（God.Was.Never.On.Your.Side）》、《萬王之王（King.Of.Kings）》。
史密斯飛船的《夢想（DreawwwOn）》、《閣樓裡的玩具（Toys.In.The.Attic）》。
蠍子樂隊的《賜我一個天使（Send.Me.An.Angel）》、《變革之風（Wind.Of.Change）》。
鐵娘子樂隊的《十字符號（Sign.Of.The.Cross）》、《你的聖名（Hallowed.Be.Thy.Name）》。
猶大聖徒的《天使（Angel）》、《恐懼殺手（Painkiller）》。
黑色安息日的《天堂、地獄（Heaven.And.Hell）》、《上帝已死？（God.Is.Dead?）》。
金屬之王的《一（One）》、《消失在黑暗中（Fade.To.Black）》。
深紫樂隊的《四月（April）》、《時間之子（Child.In.Time）》。
以及槍炮與玫瑰的《昏睡（Coma）》、《我親愛的孩子（Sweet.Child.O“.Mine）》。
無論是樂隊，還是選歌，都沒有必要做太多的介紹。
任何一支樂隊拿出來，都是重金屬搖滾界的扛把子，拎着刀片從銅鑼灣砍到九龍不帶喘氣的那種。
任何一首歌，都可以成爲重金屬搖滾的標誌性符號之一。
哪怕是不聽搖滾的人，歌單裡多半也有這些經典，或者至少有其中的一部分。
嗯……完全不聽外文歌的除外。
《搖滾聖經》在前，名字被定爲《搖滾聖經——重金屬篇：所羅門之鑰（The.Bible.Of.Rock.N’.Roll——Heavy.Metal：Clavis.Salomoni》。
這個名字來源於拉丁語，是文藝復興時期相當著名的一本“邪惡的魔法書”的名字，書名就叫《所羅門之鑰（Clavis.Salomonis）》。
與之相對應的，還有一本《所羅門的小鑰匙（Lemegeton，也叫雷蒙蓋頓）》。
傳說這兩本書是所羅門王所著，記載了許多召喚惡魔的魔法陣以及咒語，其中就包含大名鼎鼎的【所羅門七十二柱魔神】，因而被教廷所銷燬。
還有一種說法，是中世紀的術士們爲了研究惡魔的力量，借用所羅門王的名字撰寫了這兩本書。
由於被銷燬的緣故，關於這本兩書，也只剩下隻言片語的傳言流傳了下來，差不多可以當做神話故事來聽。
選取這個名字，已經帶有相當明顯的反宗教傾向。
至於《所羅門之鑰》是否真的能夠召喚惡魔……
羅傑表示：呵呵。
這又不是玄幻小說！
現在的情況和幾年前已經截然不同，當初羅傑在爲專輯選歌的時候，小心翼翼，生怕觸碰了教會的某根敏感神經。
不過自從在佩內洛普搖滾音樂節上，在羅傑的帶動下，將金屬禮手勢在這個世界發揚光大之後，樂隊早就和大多數金屬樂隊一樣，被列入了基督教的黑名單。
至於後果？
羅傑的觀點依然只有一個“呵呵”。
現在又不是羅馬教廷時代的中世紀，只要不是明着和教會作對，例如揭露某些教會的醜聞之類的。
在歌裡宣揚一下反基督思想，頂多也就是不痛不癢地被譴責上幾句。
以前的樂隊承受不了這種大教派的譴責，但現在，具備了廣泛的粉絲基礎之後，壓根不在乎。
反而因爲這樣的做法，更加容易受到年輕人、尤其是十五到二十歲的年輕人的追捧。
因爲這很酷。
而這個年齡段的粉絲，是最狂熱，也是消費力最強的。
雖然他們口袋裡大多沒什麼錢，但卻願意將手中的美元全部用來購買和偶像有關的商品。
至於說教壞小孩子……
又不是宣揚嗑.藥、酗酒和濫.交。
隨着互聯網的發展，儘管基督系教派依然是北美最大的宗教信仰，但年輕人們早就不把它當回事了。
哪怕沒有人去教，絕大多數年輕人依然認爲反基督的東西很酷，例如惡魔紋身，例如印着骷髏頭像的T恤，例如重金屬搖滾樂。
這根本不叫事！
只要別去作死開創一個什麼“撒旦教”之類的宗教，天主教的反應永遠只會停留在口頭上。
至於另一張專輯，羅傑也同樣想好了名字。
《阿瑪拉（Amara）》。
一部前世羅傑很喜歡看的一部奇幻類美劇中的角色，上帝的妹妹，“黑暗”的化身，和代表“光明”的上帝正好相反。
不過，這又是一個在這個世界沒人懂的梗。
除了某些惡趣味之外，更主要的原因，是要提醒自己，不要忘記了過去。
儘管那幾十年的過去，對生活在這個世界的羅傑沒有任何意義可言。
回憶了一陣那部電視劇的劇情，具體的細節早就模糊了，不過卻讓羅傑想起一個人。
一個和那部劇兩大男主角之一同名同姓的唱片公司老闆。
叫薩姆還是迪恩來着？
總之是姓溫切斯特，這個姓氏在北美可不多見。
雖然時間過去的有點久，但羅傑還記得，當初那位唱片公司創始人試圖挖角樂隊的時候，喊出了“公司旗下藝人的作品，版權百分之百歸藝人自身所有”的口號。
只不過後來就沒聽到這方面的消息了。
樂壇這個圈子說小不小，說大卻也大不到哪去。
幾年時間沒有聽到這家公司的消息，很顯然，這是因爲這家公司沒能真正發展起來。
無論是明星，還是有潛力成爲明星的人，都不會是白癡。
即使自己是，身邊也會有足夠精明和清醒的人去提醒他。
版權不但是唱片公司視若命根子的根本，對明星而言也是如此。
但爲什麼所有的明星，都寧願接受大公司苛刻的合約條款，也不肯去待遇更好的小公司？
歸根結底，只有賺到手的錢，纔是真正的美元，而不是看起來漂亮的數字。
一萬美元的百分之百，和百萬美元的百分之十，哪怕是白癡都知道選哪個。
就好比網站無條件拿走作品全部版權的某點，和作者保留全部版權的某站……
咳……請假裝沒看到這段……