湛江市觀海長廊的一間山傍海的別墅裡。
清亮的鋼琴聲從客廳中流瀉出來，活潑流暢的聲音傳達着歡快和靈動的感覺。
廚房裡飄出了陣陣令人垂涎欲滴的香味，但卻絲毫沒有影響到鋼琴前專注的人。
一身家庭主婦裝的冷秋霜，剛剛做好了一桌豐盛的晚餐。看到仍然鋼琴前練習的我，目光中不禁騰出一絲心疼的神色。
從早上到現在又是十個小時過去了，除了吃飯的時間，我一直坐在鋼琴前，而這樣高強度的練習，已經伴着我度過了一年的時間了。
自上次冷秋霜爲我買回那本車爾599以來。我這一年的時間，就只是在彈着這一本書，一天最少十個小時的練量。不要說我，就連秋霜都可以將這本書的一百首練習曲從頭哼到尾了。
秋霜實在不明白，爲什麼我會在這樣一首最基本的練習曲上，花費這麼長的時間，雖然對鋼琴不太瞭解。但她好歹聽我說過，在這本書的後面，還有諸如8929970練習曲，還有什麼小奏鳴曲十二平均律鋼琴曲集法國組曲英國組曲二部三部創意曲名手之道超級技巧如果按照現在這樣的進度，等到我恢復到之前的水平，恐怕沒有個三五十年也下不來吧。
而雖然不懂，秋霜卻從來沒有衝動問過我。一方面是她不願意干涉我的進度，在她看來，我能夠重振練習鋼琴的信心這已經是十分難能可貴了。每天十個小時的練習量，就連她看着都覺的累，何況是親自體會的我雖然不明白爲什麼我會在599花費這麼長的時間，但冷秋霜卻知道我這麼做一定有我的道理；二是秋霜覺得雖然我每一天都在重複這些曲子。但讓她高興的是，我卻從來沒有騰出哪怕一點厭煩之意。就是這些簡簡單單的小曲子，我卻彈的津津有味，從那靈動的琴聲中就可以聽出來，我是多麼用心地在彈這些曲子。
冷秋霜不知道的，雖然這一年來，我始終在彈這些簡單的不能再簡單的曲子，但我自身鋼琴水平卻已經在不知不覺間有了質的變化。
之前的我，雖然獲了肯普夫的鋼琴能力。所在技巧上自然隱然是一代大家風範，但是由於不是己的能力，我從來沒有深入地體會過這些技巧的基本原理是什麼。只是憑着記憶中那些如同教科書般的記憶機械地去做，這也使我的鋼琴水平雖然很高，但卻侷限在了一個固定的模式中，無法再到另一個高度，也無從創新。
而現在，從頭開始的我就連一個技術動作，都要我親自去體會。這裡的辛苦，實在不足爲外人道。
假若單純將這一本書彈下來，就算失去能力之後的我最多有一個月也就完全做到了。
只是。陸維卻沒有將這一本書簡單地孤立起來看。
拋卻更簡單的大湯小湯鋼琴教學不算，車爾599被稱爲鋼琴初學者入門的首選教材。就算是全球頂尖的音樂學府，也是沿襲着車爾尼的系列練習曲來訓練學。之所以這樣，是因爲經過了數百年的教學實踐，這套練習曲被認爲是最科學最有效的鋼琴練習曲。599教程，雖然只有短短的一百首小曲子，但其中卻涵蓋了五線譜的初步認識調式基本伴奏音型把訓練力度速度表情裝飾音特殊節奏雙音和絃等幾乎所有的鋼琴技巧。雖然這些曲子的整體難度並不高，但沒有一曲子是孤立的，每一首曲子都有一個全新的課題。可以說，只要認認真真地彈好這一本書，真正做到了練習曲中的要求，那麼就可以說已經掌握了鋼琴中的所有基本技巧。
可惜的是，雖然道理人人都懂。但真正將這599的練習曲演奏合乎規範的學琴者，爲數不多。這裡固然有學生圖進度而不顧及質量的問題所在，而鋼琴師在裡面也到了一定的反向影響。因爲曲子簡單，很多鋼琴老不願意讓琴童浪費大量的時間在這上面，他們更願意早一些將這本書進修完，讓學生們在最短的時間內接觸更高層次的練習曲或是奏鳴曲。
之前的我，也是這個現象下的犧牲者。雖然有過一段系統學琴的經歷，但老師幾乎一星期的布就達到五首到六首曲子，這使得我在回課的時候，往往不能夠將曲子彈精彈透，而老師似乎也並不過份苛求質量。只要彈得過去，就馬上進行新的內容。造成了我雖然也能勉強演奏七級八級的曲子，基本功卻極其不紮實。
而現在，知道自己前錯誤的我，對這100打基礎的曲子，可謂是下了大力氣，就算是隻有十來個小節的小練習曲，我卻嚴格到了每一個音符，每一個力度標記，不達到完美的標準絕不輕易放過。
更何況，我的身邊，還有着一真正的大音樂家在一旁指導着。雖然貝多芬平時並不多說話，但只要我的練習了一點兒錯誤，他馬上就會厲地指出來。
但儘管如此，因爲車尼是貝多芬的學生從某種意義上來說，車爾尼寫的練習曲，很多都是爲了演奏貝芬的作品而創作的，正因爲如此。沒有誰比貝多芬對些練習曲的目的瞭解得更清楚。因此，貝多芬甚至多次修改過這些練習曲，將其中一些不科學不適用的東西改得更加合理。而且，無論是哪一首曲子，貝多芬要求我在十二個不同的調式上移調演奏。有的時候甚至要求我在關係大小調同主音大小調上進行音樂動機的移植和改編，這無疑大大加強了我平時練習的難度。因此，雖然說這只是100曲子。但用這種練習方式練習下來，演變之後的曲子甚至達到了將近五千首
無窮無盡的變化，自然給我的練習帶來了極大的難度。曾經不只一次，我被這種枯燥的機械的練習方式逼的快要發瘋，但每一次，我都憑着極大的毅力挺了過來
雖付出的辛苦很多，但我得到的回報也是顯而易見的。由於不斷的移調練習，現在的我可謂是對鋼琴上的任何一個調式，都做到了瞭然於胸，熟悉的如同下意識的動作一般，任何一首難度一般的曲子。我都可以輕鬆的在鋼琴上做任何程度的移調變奏。掌握了這一能力後，我對鋼琴的認識，更多了一層本質上的理解。這是之前的我從來沒有體會過的。
隨着一串均勻的三連音流暢地經過一個完全終止式，跑動到了主和絃上，我結束了今天練習。
明天開始，你可以練849。貝多芬那嚴肅的聲音，在我的雙手剛剛離開鋼琴的一刻響起。
毫無意外地我輕輕微笑道：好的。
目光中滿是沉穩和自信的神色，在經過貝多芬那些幾近變態的訓練要求下，我這一年來打下的鋼琴基礎，紮實得超乎任何一位鋼琴老師的想象，對於這100首鋼琴練習曲的理解和演奏，我絕對可以稱是大師級別的存在。就算是車爾尼本人復生，恐怕此刻看到了我的演奏。也會由衷地讚歎，我將這100曲子，做到了真正的完美無缺。
別小看這100曲子，彈下來容易，但要彈一點兒毛病沒有，恐怕就是當今最出色的鋼琴大師，也不敢說自己能夠做到。
但是，我，李利，卻真做到了。
現在的我，就如同站在一條最正確的道路上。雖然看似進展緩慢，但卻逐步地觸碰到鋼琴演奏最本質的東西對於力度的運用，速度力度表情。這些組成一首鋼琴作品的最基本的技術層面上的東西。無一例外都要建立在力度的基礎上，經常聽到有些人說，某某鋼琴家手下的音色層豐富，而要獲得豐富的音色層次，依靠的只能是力度。
經過處世訣淬練過的我的身體，對於肌肉的力量控制可以說到了一個驚人的程度。而現在鋼琴的練習上，我將這種力量的控制發揮淋漓盡致。就連一向嚴厲的貝多芬，也時常在心裡讚歎，這樣豐富優美的音色就是他在世的時候，自問也做不出來。
輕輕合上了琴蓋，我向着廚房走去。看着倚在門邊靜靜地看着自己的秋霜。我自然地將她摟在了懷裡，輕輕地在那精緻的臉蛋上親了一口，隨即笑道：師姐，明天給我買849回來吧。
這本書彈完啦。聽到我的話，秋霜很高興地問道。
恩，彈完了。我輕鬆地說道，掩飾不住眼底那抹興奮的神色。別看這本最簡單的入門教材彈了整整一年，但陸維絕對有信心，以自己現在的基礎，接下來的練習，速度快得恐怕要超出任何人的想象