“今天的拍攝就到這裡！大家辛苦了！”拍到下午五點，全天的拍攝任務順利完成，張然拿起喇叭宣佈收工。不過他沒忘記對景田的表現進行肯定，鼓掌道：“徒弟，你今天表現很好，可以打九十分！”
收工之後，張然請陳道民到自己家吃飯，這樣可以順道聊劇本。張然現在有孩子，不像以前那樣跟劇組成員住在賓館；現在每天拍完戲，他都會回家陪老婆孩子。不在劇組住，自然沒辦法在賓館討論劇本，所以，他就把陳道民叫家裡吃晚飯。
景田聽到張然請陳道民回家吃飯，厚着臉皮跟了上來，還表示，師父家的飯不吃白吃。
晚飯過後，張然將陳道民帶到書房，討論劇本。張然跟陳道民合作過兩次，知道他演戲的習慣，就將自己的想法講了，告訴陳道民，自己到底要拍什麼樣的電影；故事的內涵和外延；以及自己對程樑這個角色的種種想法和要求。
陳道民雖然是客串，戲份不是特別多，但他對待角色還是非常認真，問了一些關於劇本、關於程樑這個角色的問題，並將自己的想法講了出來。兩個人都是極爲有主見的人，對角色都有自己的看法，很快就吵了起來。
景田跟張婧初在客廳看電視，聽到張然跟陳道民拍桌子打板凳地爭吵，簡直像要打起來，就對張婧初道：“師父跟陳道民老師吵得好厲害，去勸勸他們吧？”
張婧初淡定地道：“沒事，他跟陳道民討論劇本就這樣，不用管他們。”
聽到張婧初這麼說，景田鬆了口氣，繼續和張婧初聊天。不過張然和陳道民的爭吵聲一直不斷，晚上十點景田都回賓館了，張然和陳道民的爭吵還沒有結束。
第二天早上，景田一大早來到劇組，爲今天的拍攝做準備。今天主要拍陳道民的戲，主要是第一場戲，就是程樑敲夏雪姣房門，請她幫忙尋找女兒的一場戲。這場戲景田的部分前兩天就已經拍了，今天主要將陳道民部分拍好，然後與景田部分組合在一起。
沒過多久，張然來了。景田趕忙迎上去：“師父，昨天晚上你跟陳道民老師吵得好厲害，我以爲你們要打起來了呢！這麼小的角色，以陳道民老師的閱歷，是手到擒來，怎麼吵成那樣啊？”
張然翻了翻白眼，道：“手到擒來？你以爲這種角色好演？大錯特錯，越小的角色其實越難演。爲什麼詩最難寫，小說相對餘地就大一些？就是因爲小說可以鋪陳慢慢展開，有補過的機會。詩要在最簡短的詞語中，傳達出最大的信息量。越是小角色，你就要越花心思，否則別人怎麼可能記住你？馮遠怔演了很多很小的角色，《天下爲賊》的劫匪、《非誠勿擾》的建國，都是兩三分鐘的戲，但觀衆對他的表演卻記憶非常深刻。你以爲他不花心思隨隨便便就演出來了？等會兒你去問陳道民，問他程樑這個角色做了哪些準備！”
在很多人印象中陳道民是那種很嚴肅很兇的那種人，不少年輕演員面對陳道民的時候會犯憷，甚至想到跟陳道民對戲會緊張到睡不着覺。不過景田是個沒心沒肺的丫頭，一點都不怕，等陳道民來了後，直接跑過去問道：“陳道民老師，我師父說你爲演好程樑這個角色做了很多準備，那你做了多少準備啊？”
陳道民笑呵呵地道：“也沒有做太多的準備，我讀完劇本給人物畫了張畫，這也我的一個創作習慣，我演的人物，看完劇本的時候，我就會先勾畫這個人物的基本輪廓。我演的時候，會復原這個人物的文學形象和我想象中的畫面形象，把他們結合起來。畫完畫，我把劇本和角色分析了一遍，把最高任務、貫串行動這些找出來，回到我自己身上，從自己身上找人物的影子。不過時間太少了，不然我準備到大學裡轉轉，再找幾個教大學的朋友聊聊。”
景田吃驚地道：“沒想到你爲這麼個小角色，竟然做了這麼多準備。”
陳道民嚴肅地道：“表演沒有大小。只有你演不好的，沒有小的角色，哪怕只有一個鏡頭，只要你對這個職業有責任感，必須要演好。這不是我對自己要求高，是這個職業本身要求就應該如此。程樑這個角色戲份不多，但很重要，我需要在最短時間裡，傳達更多的東西，我必須在最快的動作裡，產生最立體的行爲和感情狀態，不花心思怎麼可能演好？”
景田想起自己在《未來啓示錄》劇組的時候，羅伯特-德尼羅演戲之前總是會很認真的準備。儘管他和陳道民採取的方式不同，但殊途同歸。她躬身衝陳道民行禮道：“謝謝陳道民老師！”
陳道民微微頷首，心想如果其他小姑娘有張然這樣的師父，演的又是女主角，尾巴早翹到天上去了，但景田卻能夠向別人請教，而且還很有教養，難怪張然會收她做徒弟！
張然衝景田招招手，拍了拍旁邊的椅子，道：“徒弟，到這裡坐着，等會讓陳道民老師給你上一課。”
景田走到了張然身邊，卻沒有坐下：“師父，一會兒我要跟陳道民老師搭戲呢！”
張然笑道：“老道不需要你搭戲，你一會兒在這裡看着就行。”
景田詫異地道：“可那是個長鏡頭啊，有很多我跟他的對話，沒人搭戲會出錯的！”
張然就道：“你會出錯，但他是陳道民，他肯定不會！”他擡頭對陳道民道：“老道，沒問題吧？”
陳道民無語地道：“你這是拿我當案例教育徒弟，我要收費啊！”
張然笑道：“沒問題，到時候請你吃飯。”
陳道民擺擺手道：“吃飯就免了，以後拍戲的時候多想着我點就是，不要客串的時候想起我來，選主演的時候就把我放一邊！”
張然聽到陳道民抱怨，打了個哈哈道：“要是有合適的角色肯定找你，沒合適的，那肯定沒辦法，比如我讓你演先爺，就肯定不合適嘛！”
陳道民聽到這話不樂意了，覺得張然小看自己，馬上道：“怎麼就不合適了？我覺得我完全可以演，你要是給我幾個月準備，我在農村呆幾個月，絕對可以演出來！還有那個《一個人張燈結綵》的老黃，我也可以演嘛！我演過很多軍人，演警察那是小菜一碟！你就是太小瞧我了，在你眼裡我就只能演知識分子！”
張然趕緊投降道：“行行行，以後只要不是反差特別大的角色，我第一個找你！”
到了陳道民這歲數，對金錢名利都看得比較淡，最大的希望就是能夠留下更多被人記住的作品，希望留下更多被人記住的角色。
今年5月份陳道民跟張一謀帶着《歸來》到戛納展映，他對這部電影比較滿意，可惜電影不管是在戛納，還是在國內都沒有引起太大反響，這讓他有點失望。相反出演《烈日灼身》的李雪建不管是能在國內，還是國外都是好評如潮。甚至有美國媒體說，李雪建在《烈日灼身》中的表演讓湯姆-漢克斯在《荒島餘生》中的表演相形見絀。陳道民對此特別羨慕，覺得自己也可以演，就是張然不找自己。
現在聽到張然這麼說，陳道民十分高興：“那我們說定了啊！”
不久之後，拍攝的準備工作做好，工作人員全部就位，隨後拍攝正式開始。
陳道民站在夏雪姣的房門口開始表演，攝影機慢慢推向房門，慢慢推向門鏡，通過門鏡拍門外的陳道民。
三分鐘後拍攝結束，特效小組將陳道民表演扣下來，與景田前天拍攝的畫面合在一起，組成了完整的長鏡頭。當景田戴上VR眼鏡去看那個鏡頭，簡直目瞪口呆。陳道民的表演與她的表演嚴絲合縫，完全看不出是拼貼在一起的。
景田看看陳道民，又看看張然，驚疑不定地道：“這也太厲害了吧，陳道民老師，你是怎麼做到的？”
陳道民淡淡地道：“在表演之前我看了好幾遍你的表演，把你的表演都記下來了，時間多長，節奏是什麼樣的，等到我演的時候，就通過內心視像將你表演在我心裡呈現出來，等於是在跟你一起演的。”
景田眼睛瞪得跟銅鈴似的，內心視像是表演系都會教的東西，但將內心視像用到這種程度，真是聞所未聞。好一會兒，她才發出聲來：“原來內心視像可以用到這種程度啊！”
張然覺得景田這番話很丟自己的臉，鄙視道：“你還沒見到真正厲害的。我聽高曉鬆說過一件事，當初老道拍高曉鬆的戲，有一場戲老道在河邊負傷，要躺在小船上，靠船槳晃晃悠悠上岸。爲了畫面，得等夕陽把河面反得非常亮。
當時，沒有條件給劇組等太陽落山，先在山上拍別的戲。夕陽來時，攝像師扛着機器撒腿就往橋上跑。老道一口氣跑到河邊，然後扭頭問，多大的頭？攝像師扯着嗓子喊，250！250的焦距景深，稍微把控不好，畫面就虛了。只聽老道回一聲‘明白’，躺船上把槳一斜就開演。畫面定在波光粼粼的河上，如此美的鏡頭轉瞬即逝，肢體動作一旦太大，演員就會出畫。劇組預算有限，根本沒機會試錯，高曉鬆在監視器前一直流汗。
結果，整個長鏡頭下來，老道和槳一直沿着畫面走，他在鏡頭中滾來滾去的，但不管怎麼翻身，人始終在畫裡。一整條下來，高曉鬆當時就嚇尿了，說老陳，你這也太厲害了。老道笑了笑說，我中間揮了一下手上的槳，我覺得你拍在這兒，差不多就該剪了，這是我給你留的剪輯點。這個纔是真正的厲害！”
景田目瞪口呆地看着陳道民，心想這不但要表演，要注意鏡頭的景深，控制表演幅度，而且還要考慮剪輯的問題，這也太誇張了吧，忍不住道：“師父，你用的演員都簡直都是妖怪，簡直一個比一個兇殘！”
陳道民哈哈笑道：“你師父也可以做到，要說妖怪，他纔是真正的妖怪！”
張然教育道：“知道厲害了吧！對於表演而言，永遠是天外有天，是需要學一輩子的，就像修行。”